探究大地艺术与城景设计的融合

    陈静悦 蒋晖

    

    

    

    摘要:探究大地艺术与城市景观设计的融合方式。寻找大地艺术与城市景观设计之间的共通性,利用大地艺术的常用手法与材料与城市景观设计相结合。大地艺术与城市景观设计之间存在着许多相似之处,两者的融合可以得到一个富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。是美化城市环境的一种空间方式。能够更好地运用自然元素到城市景观设计中去。该方法能为城市景观设计提供一个新的思路。

    关键词:大地艺术 城市景观 融合设计 共性設计 可持续发展 审美认同

    中图分类号:TU986 文献标识码:A

    文章编号:1003-0069(2021)04-0102-03

    引言

    大地艺术是富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。与城市景观设计在很多方面有着相似之处。都是一种多维空间的设计形式,在获得大众审美的同时,也要致力于与周围的整个环境相融合。在这些前提之下,我们开始探究大地艺术与城市景观设计的融合。

    一、大地艺术的概念

    20世纪60年代,一些欧美国家的艺术家开始创造大地艺术并在后期流行开来。他们用一种抽象的、简单的、具有秩序的形式对自然中的泥土、岩石、砂石、飓风、水文、雨雪、雷电、植物等进行艺术化的操作,突破了传统思维对自然景物的既有认知。创造了一种新的艺术形式。但大地艺术在具有其独特性的同时也有着一些缺陷。传统的大地艺术由于材料来源于自然,且以平原、高山、戈壁、丘陵、江河湖海等物质为画布,进行创作,所以具有不可以动性。并且随着时间不断地持续变化,自然环境发生变化的同时,大地艺术本身与所存在的环境也在不断变化。有些艺术在家创造大地艺术的时候考虑到地形的因素,所创造出来的作品具有多维的艺术空间形式。传统的大地艺术只具有审美功能,当我们将其与城市景观设计相融合后,便具有了一定的实用性。

    二、大地艺术与城市景观的共通性

    (一)多维空间艺术性

    大地艺术大都以大自然作为艺术家的画布,在其之上创造具有审美性和抒发个人情绪的人为景观的过程。大自然本身就很独特,每一处都具有形态不一的多维空间。而城市景观由于需要审美性的需求,会尽量达成景观层次的多样化,或者通过地形变化来实现景观层次多样化,以所处的自然环境地形变化为基础,在其所处的三维空间中,设计师对城市环境进行景观设计。城市景观设计和大地艺术设计从空间角度来说都具有多维空间上的艺术性。这是城市景观和大地艺术都具有的共同特性之一,为我们对它们的融合设计的探究打下了空间基础。

    (二)大众审美认同感

    大部分大地艺术的创作对象多为自然环境,艺术家在不同的自然环境中创造了非常多世界闻名的作品,例如:“埃及的金字塔”(如图1)、“史前的巨石建筑”(如图2)、“美洲的古墓”都是大地艺术的代表性作品。也慢慢地被我们现代审美接受。以自然景观和人为景观为素材是城市景观的特征,以实用和美观作为城市景观设计的主要特性,系统化组织是城市景观世纪最常用的手段。景观设计师通过大地艺术创作常用的手段创造独具大地艺术特色的城市景观体系和有序的空间形态。在这些手段之上,城市景观和设计和大地艺术都是具有大众审美认同感的艺术表现手法,也都十分注重作品的场所感。这是城市景观和大地艺术都具有的共同特性之一,为我们对它们的融合设计的探究打下了美学基础。

    (三)作品环境融合性

    存在于自然环境之中,与自然环境进行有机结合称之为大地艺术,最早的大地艺术都是通过设计师的设计手法来加强或削弱环境本身所固有的如地形地貌变化、地质特征改变、季节变化等特性,来引导人们进入整个大地艺术作品的环境中更为深入地感受自然所特有的魅力。大地艺术最早可以回溯到古埃及时期。埃及人创造的金字塔和英国荒野上所存在的斯通亨治圆形石柱都能够算是最早的大地艺术。在景观设计与规划的过程中,不同的城市所经历的上千年的气候条件造就的自然地理环境有所不同,不同的历史文化背景以及在长期的历史沿革中不断积累沉淀所形成的特有的建筑形式与建筑风格,加上居住在当地的居民不同素质的以及所在的城市市民所从事的各项活动的特殊性,来进行独一无二的城市景观设计,具有大地艺术特点的城市景观设计会给整个城市增添与自然环境的和谐性、融合性。

    三、大地艺术设计手法融入城市景观中

    (一)可持续发展的景观设计

    将大地艺术设计手法与元素与城市景观设计两者进行有机融合,更有利于城市景观设计在时间、空间、环境上的可持续发展。近几十年来,中国处于发展态势,在不断地优化建设城市景观,我们可以看到城市景观设计在近几年来成绩斐然。但在城市景观建设中,由于还没有形成系统的、完整的景观评价与环境保护措施,不当的城市景观设计对国土景观资源的破坏是种不可逆的、严重损害自然环境的行为。在近几年也达到了高潮。诸如:盲目改造自然环境;盲目拆除一些具有历史性的建筑。不顾城市景观中原有的环境尺度与城市肌理,致使在不断建设与优化的过程中,还是没有关注到景观自然可持续的发展;只注重土木建设的进度、体量,不顾相关水体、空气纯净等自然因素的被损伤性,忽视景观与自然原本应是一个整体。每一个城市终将进入到环境优化发展的阶段中来,自然环境与城市环境之间的相辅相成和相互之间的融合度也十分重要,城市总体的自然环境在经过规划与设计之后,形成一个良好持续发展的态势是城市可持续发展的根源,与城市发展相依共存,并且与城市发展形成良好的“共生”关系。只有当我们重视和关注和维护自然的生态平衡问题,才能设计出一个可持续发展的城市景观设计。

    而大地艺术中蕴含着一些环境保护和生态主义的思想,对城市景观设计进行创作时,运用到大地艺术的一些材料、理念、形式等。将自然中提取的元素运用到城市景观设计中,形成城市景观设计与自然持续发展共存的良性结构。引导人们在城市生活中感受自然环境优化之后带给我们独特的魅力。城市景观设计与大地艺术的融合过程中,由于受到大地艺术所带来的不同方面的影响,在城市景观设计所运用到的常见材料中融合诸如石材、木材、植物等作为整个设计的重要组成部分,它们都是源于自然,极其富有可持续发展性的设计材料。在表现具有特色的城市景观设计中成为了不可或缺的一环。它们能随着时间的作用,与周围环境融为一体,不存在环境污染的情况。也可以通过一些手段达到二次利用的目的。

    英国自然艺术家理查德(Richard Shilling)以“从自然中来,在自然中消失,大地的一切皆是如此”的理念,在自然界中进行了一系列的公开的艺术创作,创作材料大都来自于自然,取自于自然。例如,形状特异的石头、捏成不同态的泥土、各种颜色的植物等创造出形式非常丰富的、精巧别致的、色彩明快的艺术作品。从他的作品中我们可以感受到大地艺术所特有的魅力。例如他创造的Balance系列(如图3),这种形式作为最常见的大地艺术手法,只凭借艺术家的眼镜和手,让这些形状不一、大小各异的石头以一种非常规的方式达到平衡。作品原材料取材于自然,作品完成后将会留在自然环境中,也终将归还给自然。

    当然,在进行城市景观设计与大地艺术融合的过程中,不破坏自然环境必须作为设计与优化城市景观的第一准则,恪守可持续发展的原则,以保证在可持续发展的原则指导下达到在视觉效果上实现最佳化。充分利用城市景观原有的气候条件、地形形状、植被类型、水体特征、历史文化和遗留的人工痕迹,挖掘每个城市所独有的城市魅力,提高城市景观设计的人文化的同时将这些城市文化充分地、有机地融入到城市景观设计的元素中去。

    (二)具有动态性的景观设计

    将大地艺术与城市景观设计手法与元素融合可以创造一个具有动态性的城市景观。时间是一个动态的系统。景观的“时间”结构大致分为三个阶段:空间尺度与时间距离的表现、时间结构对空间格局的影响、主要时间关系的空间表达。正如包申葵(Bernard Boasanquet)对时间的认识一样“时间上的承续比空间上的并存是更‘观念性的,因为时间上的承续要凭借记忆”。大部分的城市景观多数经历的都是第一个阶段,材料在表象上的变化。例如在设计城市景观时所运用到的材料:砖石、木材、金属、植物等。但在空间、时间、环境上变化最大的还是要属植物的变化,每个植物的不同季节、不同阶段所表现的生长态势、色彩变化等各个方面都非常强烈地体现出了“动态”语言。被广泛运用于景观设计中的水元素是一个一个非常具有动态感,作为一个广泛运用的元素,常常用来表现时间的凝固与流动。

    大地艺术家迈克尔·海泽(Michael Heizer)擅长用传统的雕塑融入新的设计语言,将其设计成为一个新兴的大地艺术作品。他认为:“时间与空间的变化同样是艺术再创作的一部分,所有的作品都需要以当下的空间和时间作为体验的依据。”从大地艺术家海泽的作品中不难发现,他的作品风格收到了一部分原始艺术的启发。所以他的作品常常会随着实践的流逝而损毁。2012年,海泽的作品《漂浮的重量》(如图4)他的作品常常以简约的形式和对材质极其精准的把握,让作品回归到自身语言、潜力和本质的思考。

    同时,植物与水元素都是大地艺术中运用到比较普遍的素材。所以现阶段的一些城市景观设计其实都有用到部分的大地艺术常用到的原材料。将大地艺术与城市景观设计融合,更能令人感知到空间的一个“时间性”。例如由于季节的变化,冬天的水会结冰,春天的水会融化。由于风的影响,植物会摇曳,砂石会移位,落叶会起飞……由这些自然元素所打造的一个城市景观设计,将是一个四维空间中的,随着时间、空间不断变化着的动态的景观。

    (三)具有地域性的景观设计

    将大地艺术与城市景观设计手法与元素融合能够使其更富有地域特色。伴随着中国经济持续稳定快速地增长,每个城市的城市进程不断加快,我们对城市景观设计的关注度也越来越高。在打造城市景观时,它的使用功能以及审美需求都应满足。但我们通常会发现,去到不一样的城市,但其大致的城市景观设计总是趋于雷同。没有很明显的地域特色。城市景观设计雷同问题表现特别多。不足以体现每个不同城市的独特性和所具有的精神内涵。

    然而大地艺术提倡的是感受地域文化与材料的魅力。美国景观设计师卡罗尔·约翰逊(Carol Johnson)指出,“长期从事景观设计时间的一大乐趣就是能够见证项目成熟,场地随时光变化,直至与最初之貌全然不同”。在选址的周围挑选所用到的材料,实现作品与自然尽可能融合,例如美国著名的大地艺术家罗伯特·史密森的作品《螺旋防波堤》,地址位于犹他州的一个盐湖滩上,由于这里受到了过分开采石油而带来的污染,整个盐湖滩上呈现出满目废弃的景色与一片无助的荒凉。史密森雇人把6.5吨的垃圾、泥土、黑色玄武岩和石灰岩依次倒入到盐湖的红色水中,最后铺上泥土,拼凑成一个螺旋形的堤坝(如图5),这个庞然大物占地十英亩。史密森所用材料与最终呈现的效果,无论是静态维度还是动态维度上观看都与周围环境有着非常和谐的关联,让人感觉这个作品仿佛是神秘的远古遗迹,宛若天成。1972年,由于湖水水平面上升,整个作品被湖水淹没,沉入湖底。2002年,由于天气干旱,湖水水平面下降,作品才又重新浮出水面。金·莱文指出,“自然也对它施加了影响:坚硬、粗糙,那难以驾驭的部分,已随着尺寸变化被逐步改变……自然形式早已注入了艺术”。在这件作品史密森集中表达出了,他强烈希望回到自然的怀抱中去,在寻找人与大地和谐的关系中作出不懈的努力。在此同时,这件作品基于场地的特殊性所带来的观感更是前所未有。在给我们一定的审美体验的同时,也在向我们诉说着什么……

    (四)具有抽象审美的景观设计

    大地艺术和其他景观设计不同的地方在于大地艺术是富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。例如克劳德夫妇(如图6)的“包裹艺术”形式(如图了)。2015年,克里斯托夫妇在创作了的世界闻名的——《浮动的码头》,观赏者可以走在橙色的水上栈道行走。令人印象深刻。克里斯托夫妇的作品之中,体现了一种明显的人为干预自然的意图,不像其他艺术家所创造的大地艺术作品,与自然环境非常融合。观者需要费一番功夫才能发现。克里斯托夫妇所创造的大地艺术作品以鲜明的色彩和独特的形式而被人熟知。此外,克里斯托夫妇的作品不像其他传统的大地艺术家那样,让作品在自然中随着时间慢慢消失,而是主动放弃作品的永久性。他的作品本身的原因,不具有永久性,而往往是在展览结束后,以主动的拆除作品而告终。

    将大地艺术与城市景观设计融合有利于将抽象审美从艺术范畴中拉出带入大众审美的视野叫。大地艺术刚开始发展的时候,艺术家大都选用荒野、沙滩和戈壁,去传达一种关于自然的抽象审美。这种强烈而深刻的艺术形式被大众觉得是脱离固有审美的。但这并不能够说明大地艺术不具有美的特性,而恰恰明了大众对大地艺术的了解少之又少。将大地艺术与城市景观设计融合的话,可以巧妙地利用城市景观这个载体,来转化这种具有抽象审美的艺术。也能将大眾审美的视野变得更加广阔。更好地接受这个世界多元的文化。

    结语

    大地艺术是对自然景观进行人为改造的过程,有着它本身的独特性。在这个过程中,整个环境都体现了时间的特性、内涵与表现手法。和独特的审美性。大地艺术的表现手法为城市景观设计提供了独特的较为小众的艺术视角、可持续发展的绿色理念。打破了传统意义上的城市景观设计以空间为主,将大地艺术与城市景观设计融合,打造属于每个地域独特的、动态的城市景观。形成丰富而形象、真实而多元、历久弥新的的环境体验。同时也可以使城市景观设计带入新的创作逻辑。整个城市景观设计的人文与审美表达更具有创造性和文脉性。可以由一个新的艺术载体概念出发进行延展,继而形成崭新的思维方式。带入大地艺术元素进行创造所形成的城市景观设计必将是融合时间、空间、情感于一体的景观综合体。