音乐课堂寻美之旅
罗雪芬
【内容摘要】本文以一节“广东音乐赛龙夺锦”的欣赏课为依托，在以学生体验为基础的教学中，通过引领学生从音乐作品中发现美、从音乐活动中探索美、体验美，探索发展学生审美的能力的教学方法，确切落实“改进美育教学，提高学生审美和人文素养”的号召。
【关键词】教学法 审美能力 发展
一、案例背景
音乐教育是多元化的教育，其中“审美哲学”思想深刻地影响着世界音乐教育。我国基础音乐教育在《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中提出了以审美为核心的教育理念。党的十八届三中全会《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》中进一步提出了“改进美育教学，提高学生审美和人文素养”。
基于审美的音乐教育，主要的目标便是发展人们审美体验的能力。为了实现这一目标，笔者以一堂“寻美之旅”的音乐课，引领学生发现美、探索美、体验美，对提升学生审美能力在教学法上做了一些尝试与探索。
二、案例呈现
（一）音乐文化蕴意之美
1.分享交流（端午民俗风情、传说故事之美）
导入：大家了解赛龙舟吗？请说说和它有关的故事[1]。
学生甲：端午节，番禺、广州很多地方都会扒龙舟比赛。
学生乙：吃粽子、挂艾草、喝雄黄酒。
学生丙：诗人屈原在那一天抱石跳汨罗江自尽，端午节是纪念屈原的节日。
教师：原来我们生活中的龙舟赛里面包含了这么多的内容，可见我国民俗文化的深厚。那么音乐中的赛龙舟会是什么样呢？
2.演绎感受（戏曲古典之美）
聆听：教师播放《赛龙夺锦》的开场音乐，讲解作者采用了粤剧中，武将登台亮相时的音调，充满了英雄气概，预示在音乐当中，盛大的活动——龙舟赛即将开始了。
感受：教师展示武将登场的图片，示范武将登台上场的简单戏剧动作，学生跟随音乐，模仿武将的动作与造型，感受武将的英雄气概。
演绎：学生按照谱子和造型动作要求，模拟武将登场与击鼓的动作，体验赛龙舟鼓手指挥赛龙舟的英雄气概。
（二）音乐动律之美
1.动作模仿（生活节奏韵律之美）
讨论：龙舟怎么划呢？
模仿：听主题音乐，根据音乐节奏，揣摩与模仿划桨的动作。
思考：主题音乐中运用了什么节奏来模仿划桨动作？节奏的特点是什么？
教师小结：音乐节奏来源于生活，作者通过细致观察划龙舟的动作，提炼出弱起的节奏，作为主题旋律的基础节奏进行创作发展，将生活中的赛龙舟提升为一个艺术作品。音乐中弱起节奏的特点是从弱拍开始，有预示、提示的作用。
2.对比模拟（生活原型意象之美）
思考：音乐中是如何来表现竞争的龙舟呢？
哼唱对比：哼唱主题音乐，对比甲乙两句旋律的特点。
学生甲：节奏一样
学生乙：音高不一样
教 ?师：这就是音乐创作中旋律模进的手法。我们分组扮演甲乙两个船队，跟随音乐模拟划桨的动作，体会一下音乐中的不同船队竞争的状态。
模拟：分组扮演甲乙船队，根据音乐旋律，模拟划桨竞争的场景。
教师讲解，在音乐中，作者采用两句不同的旋律来指代两只龙舟，运用旋律模进的手法来表现船队的竞争，音乐的交替进行很好地展现了龙舟赛中船队之间的争先恐后的场景。音乐中龙舟竞渡的比拟，是艺术来源于生活而又高于生活的表现。而音乐中模进创作的采用，是作者将生活提升为艺术的创造性手法。
3.聆听想象（氛围观影式之美）
讨论：龙舟比赛现场的观众会做什么呢？
学生甲：呐喊加油
学生乙：观看拍照
学生丙：裁判吹哨子、锣鼓手击鼓助威、放鞭炮……
聆听想象：教师在音乐声中，展示赛手、鼓手、观众等不同姿态道德图片，鼓励学生根据音乐想象观众的各种状态。
模拟：学生根据图片，在音乐声中模拟观众呐喊、摇旗、拍照等动作，猶如身临宏大热烈的竞赛现场。
4.形象创编（人物生动之美）
聆听：冲刺夺锦时紧张的音乐。
联想：胜利场面，了解特强音的持续运用。
聆听：得胜游龙音乐，感受悠扬轻松、自豪的音乐。
创编：根据音乐创编龙舟划桨手潇洒自如、拱手道谢、得意扬扬的形象。
（三）音乐升华之美
1.回顾提炼（情节跌宕之美）
回顾：复听每段音乐主题部分
思考：乐曲的发展是根据什么进行的？
提炼：根据音乐表达的主题，给每段音乐的主题取一个名字。
比赛开始（开场）——龙舟竞渡（主题音乐）——赛场群众（音乐发展）——冲刺夺锦——得胜游龙
小结：乐曲的发展是根据龙舟竞渡的情节来进行的，作者用音乐把一场盛大、热烈的龙舟竞赛演绎出来，犹如观看了一场具有跌宕起伏情节的故事一般。
2.对比体验（民族乐器美的对比）
欣赏：播放视频，丝竹乐演奏形式与吹打合奏形式。
对比：两个版本的乐曲有什么不同？
学生甲：乐器不同，丝竹演奏的有二胡、扬琴等。吹打合奏的有唢呐、大鼓、锣、铙钹等。
学生乙：丝竹演奏形式感觉软绵绵的，不给力。吹打合奏形式的比较有气势，更好听。
体验：学生根据音乐节奏，用鼓、锣、铙钹、木鱼等打击乐器击打节奏，感受打击乐器合奏的热烈恢弘的气势。
3.立意升华（曲意竞争之美）
思考：龙舟选手如何才能获得胜利？
乐曲反映出中国人的什么精神？
我们在《赛龙夺锦》的学习中获得什么启发？
同学甲：动作要快、一致、有力。
同学乙：表现了劳动人民勇敢、豪放、奋发向上的精神。
同学丙：团结才能胜利。
情境模拟：分两大组，从引子音乐开始，先全体模仿鼓手击鼓。进入主题音乐甲后，第一大組模仿桨手划桨。进入主题音乐乙后，第二大组模仿桨手划桨。在音乐的伴奏中体验龙舟竞渡的热烈场面。
教师课堂小结：积极向上、奋斗的精神。教师讲述何柳堂创作的音乐的动机。在获得端午龙舟的启发后，一气呵成创作出这首振奋人心、荡气回肠的著名乐曲。
三、案例反思
广东音乐“赛龙夺锦”是一节欣赏课，作者从生活中提炼出典型的节奏和音调贯穿全曲，描绘了广东民间端午节龙舟竞渡的情景，是广东音乐当中非常具有代表性的作品。笔者引导学生在体验实践的基础上，运用多种教学手法，从音乐文化内涵、音乐要素、音乐立意切入领略音乐作品中蕴涵的美，借此发展学生审美的能力。
（一）音乐文化蕴涵中美的挖掘
中国文化博大精深，是中国千百年来人们丰富情感的结晶。优秀的音乐作品往往蕴涵着深沉的人类情感，它存在于不同的形态中，表达着人们的喜怒哀乐，表达着人们对美好生活、美好情感的追求。美育对于学生来说，其中一个重要的内容就是情感的教育，所以这节课的一个重要内容就是挖掘音乐作品中的情感内容，也就是从音乐作品蕴含的故事、传说、节日活动、生活习俗中去听，去看，去模仿，去分析，在挖掘过程中达到美育的目标。
课堂中的大部分学生都是广东人，对于端午民俗、屈原故事、扒龙舟活动早已耳熟能详了，故教师把主动权交给学生，由学生自己讲述出与“赛龙舟”有关的故事，既达到学生之间相互交流引起共鸣的目的，也鼓励了学生表达的自信。对于音乐作品中，戏曲元素的引入，学生比较陌生。教师直接点出了这是粤剧武将的出场，并亲身示范武将出场的踱步动作，再通过画面与简单可行地击鼓动作模拟，让学生在实践体验中，感受到音乐开场的气势。根据学生情况，设计教学手法，才能为学生审美能力的锻炼安排合适的力度。
（二）音乐要素形象化中美的体验
音乐要素在音乐作品中的分析，需要教师的慢引导，学生的慢品味。作品是作者通过观察生活，从生活中琢磨提炼出来的艺术，教师采用了思考、哼唱、对比、模拟、讨论、聆听、联想、创编多种方法，力求让学生在实践体验中感受音乐的节奏、旋律、速度、力度等要素，引导学生通过切身体会感受音乐中各要素设计的原因、技巧以及艺术效果，理解作者创作这件艺术作品的初衷。不但在多样的实践体验方式中，感受作品的美，而且在多样的实践体验方式中逐步锻炼审美的能力。
（三）音乐立意实践中美的升华
笔者认为，一个音乐作品欣赏至最后，最重要的是追求这个作品的意义。这是一个理性分析的过程。
教师设立情境模拟，模仿鼓手击鼓、模仿桨手划桨、模仿龙舟竞渡。能不说就不要说，让学生在音乐中，通过自身的活动体验龙舟竞渡的热烈场面。在体验之后，再设问思考进行理性分析。学生在划桨合节奏中，在竞渡感受紧张情绪时，已经发现了音乐立意所在，团结一致才能取得胜利！
在“回顾提升”中，教师没有给学生音乐环节的标题，而是请学生自己对音乐进行分析，归纳，命名，借此激发学生创作的热情，即使归纳不一定准确，命名不一定优美，但学生经历了过程，能从中激发主动性，获得实践经验，获得审美能力最重要的实践自信能力，也是这个教学环节要达成的最重要的目标。
（四）音乐实践中的缺憾之美
缺憾之一，首先学生是千变万化的，即使当下被评为最优秀的音乐课，也无法满足随时都可能发生变化的学生状态。其次，音乐是经典的，但时光是流动的，音乐的内涵随着时代的变迁也在不断丰富。所以同一教学的内容也是需要跟随时代进行变化的。
缺憾之二，这节音乐课中美的寻找，在文化背景、音乐要素、音乐主题方
面达成了目标，如果能够走出课堂，在生活实践与艺术实践中带领学生切身体会，在实践中耐心细致的发现与引导美，才能让学生审美能力真正得到发展。
审美教育中的缺憾，正是教育一线工作探寻发展的空间，可谓亟待发展的美。希望本次课的实践与探索能够给美育课堂带来一些助力，为学生美育发展贡献一份力量。
【参考文献】
[1]中华人民共和国教育部制定.义务教育音乐课程标准：2011年版[M].北京师范大学出版社，2011.
[2]吴庆才.《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》[J].中考思想品德，2014（3）：28.
[3]孟繁佳.从“审美论”到“协同论”——雷默音乐教育思想和实践的全面认识[J].中国音乐教育，2018（5）：38-42.
（作者单位：广东番禺中学附属学校初中部）
