淡妆浓抹总相宜何传跃

    董丽欣

    无论以绘景状物为主，还是写人记事为主，记叙文离不开景物描写。写人要凸显人物个性，写景要抓住景物特征。所谓景物特征，是指某景物在形态、布局、格调、氛围等方面区别于其他景物的特点。不同地域，不同时令，不同天气，自然景物会有各自独特的眼神和别样的风情。写景抓住特征，让笔下的景物特色鲜明，才能给人留下深刻印象。如何才能写出景物的特征呢？下面几种写作方式值得借鉴和掌握：一、涂抹颜色，让景色彩鲜明

    “接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”杨万里赋予景物色彩，用一“碧”一“红”描绘出一幅大红大绿、精彩绝艳的西湖图画，给人以视觉方面的强烈冲击力，突显出西湖六月生机蓬勃的景色特征。一年有四季，一日有晨昏;万物有地域，变化随天气。景物姿态是多种多样的，颜色也是多姿多彩的。写景不能都是“黑白胶片”，要善于抓拍“彩色照片”。抓住不同季节、不同时间、不同地域、不同天气中景物的色彩，或以色彩写变化，或以色彩作对比，或以色彩来渲染，不仅可以使景物描写色彩鲜明，更是有效凸显景物特征的极佳方式。如刘白羽的《日出》：浓夜中的“微明”“暗红”范围逐渐扩大，形成“红云”“红海”，及至“清冷的晨曦变为磁蓝色的光芒”，“簇拥出一堆堆墨蓝色云霞”，而后“更红更亮”，“晶光耀眼，火一般鲜红，火一般强烈”，一切都红了;最后“种种红色、灰色、黛色、蓝色，都不见了，只有上下天空，一碧万顷”。作者按时空顺序，抓住了颜色的变幻，把日出的瑰丽景象展现在读者面前，突显出色彩斑斓、变幻多端的特征，给人身临其境的感受。二、调动感官，让景意味丰赡

    朱自清在《荷塘月色》中写荷香：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”把嗅觉得到的“清香”转换成听觉获得的“歌声”，凸显出沁人肺腑的荷香带给人的美好感受，给荷塘迷人的境界增添了无限韵致。写景不单要用眼睛看，还要用耳朵听，用鼻子嗅，用心灵去感受。让笔下的景物更具意味，就要善于调动感官，从视觉上绘其形，从听觉上摹其声，从触觉上写感受，从嗅觉上写气味，这样多层面、多维度呈现景物，不仅可以突显景物特征，而且会使景物富有立体感或动态美，从而使景物描写意趣无穷。如朱自清的《春》：作者先抓住春山、春水和春日的特点，传神勾画出了春景的轮廓;接着浓抹了春草、春花、春风、春雨和迎春图;在描画春风图时，为突出春风的和煦、芳香和悦耳，借助触觉写“像母亲的手抚摸着你”，借助嗅觉写“新翻的泥土的气息”，“青草味儿”“花的香”，借助听觉写鸟儿“清脆”“宛转”的鸣声以及牧童“嘹亮”的短笛声。作者借助视觉、触觉、嗅觉和听觉，把无形无色的春风写得有声有味，凸显出春天的生机盎然。三、启动思维，让景虚实相生

    写景多为看得见、摸得着的景物，也就是置身其中、真切感知到的现实之景。其实在写景中，尤其是绘景状物类的记叙文，也可以放飞思维，通过联想与想象，写与眼前之景相关联的未出现之景，虚实相生从而使眼前之景特征更鲜明。以眼前之景引发联想追述已逝之景，展现未来之景，或想象创造新景，这样能够让人在景物的变化中感知景物特色，进而达到突显景物特征的效果。也可以将不同时空领域的景物绾合在一起，以眼前之景为主，以关联景物为辅，通过对比或衬托方式突显眼前之景的特征。如朱自清的《绿》中的描写：“我曾见过北京什刹海拂地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太淡了。我又曾见过杭州虎跑寺近旁高峻而深密的“绿壁”，丛叠着无穷的碧草与绿叶的，那又似乎太浓了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河的也太暗了。……大约潭是很深的，故能蕴蓄着这样奇异的绿;仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的，这才这般的鲜润呀。”作者写梅雨潭的绿，以“什刹海”“虎跑寺”“西湖”“秦淮河”作对比或衬托，让梅雨潭的绿“卓尔不群”，突显出梅雨潭的景色特征。四、妙用修辞，让景文采熠然

    巧妙的修辞能使景物“眉目传情”，它可以化抽象为具体，变枯燥为生动，使语言表达取得美不胜收的艺术效果。写景若能巧妙运用比喻、比拟、夸张、排比等修辞手段，笔下的景物就会“气象峥嵘，瑰丽多姿，缤纷绚烂”。善用修辞装点写景语言，不仅是让语言“靓”起来的最有效手段，而且更能够于文采熠然中彰显鲜明的景物特征。写景要善于运用修辞手法，所谓“善于”一是说会用，即合理拓展与想象，修辞使用要恰到好处，不落窠臼;二是说多用，力争在保“质”保“量”的前提下，“该出手时就出手”。如朱自清的《荷塘月色》中的描写：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”这段文字综合运用了比喻、拟人、博喻和排比等多种修辞手法，将荷叶写得圣洁典雅、舒展得体，将荷花写得神韵十足、晶莹剔透，让人顿生身临其境的感觉，使荷叶飘逸灵动和荷花不染纤尘的特征更加具体鲜明。五、融情入景，让景脉脉含情

    归根结底，写景的目的是为了抒情达意。景物本身是没有喜怒哀乐、爱憎褒贬的，而写景之人是有情的。景物的色彩是由感情色彩决定的，不是晴天都明媚，阴天都悲凉。同样的景物，在不同的人眼里，表现出来的情感体验是不同的，所彰显出的景物特征也是有差别的。正所谓“一切景语皆情语”，客观的景物正是由于写作者带着情感去观察，便赋予了景物特征鲜明的情感色彩。不带情感的景物是乏味的、空洞的，写景要蕴藉着思想感情，“景生情，情生景”才能使景物描写撩人心弦，产生令人心动的魅力效应。让笔下的景与胸中的情统一起来，追求情景交融的最佳效果，這样不仅使景物因情感而特征鲜明，也让情感因鲜明的景物特征而更具意蕴。如鲁迅在《故乡》中这样描写故乡：“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着……”枯萎的野草在寒风的摧折下，“断”了，“抖”着;一个“断”字，何等伤痛;一个“抖”字，何等凄惨。此情此景，“我”要永离故乡，永离老屋了，心伤故乡之情跃然纸上。简单的景物描写突显出衰亡的迹象，饱含着凄凉之感，景与情可谓有机交融。