中美网络电影多维度比较研究

    雷坤

    网络电影作为互联网视频行业的新业态,为视频平台带来了新的增量,也为中国电影注入了新鲜的血液。以目前网络电影的发展趋势来看,随着目标市场的不断扩大,投入、制作水平不断提高,网络电影和院线电影的差距将不断缩小,并成为以网络为阵地、与院线电影并驾齐驱的大的产业。自2014年“网络电影”概念的提出以来,网络电影市场一直保持着高速的发展态势,近几年,网络电影市场更是实现了票房数据、题材创新和制作水平的飞跃。2014年,全网上线网络大电影有450部左右,市场规模只有1个亿;2015年,全网上线达到700部左右,市场规模4个亿;2016年,全网上线网络大电影达到2193部,市场规模达到了10亿左右;2017年,全网上线网络大电影有1892部,市场规模达到了约20亿。[1]网络电影经历了4年的发展,产量增长了4.2倍,市场规模则增长了20倍,很多专家预计2018年市场规模将达到30亿左右。[2]对应于国产电影院线票房总量的301亿来说,目前是院线电影收入的1/10。观众方面,全网播放量在2017年达到近80亿,按照有效观看10%来计算,核心受众达到8个亿,这是个相当大的规模,也是院线电影观众人次的1/2。[3]目前中国付费视频处于刚刚起步阶段,未来视频网络付费会员还有相当大的增长空间,网络电影的产业规模潜力巨大。[4]在单片的投资规模、投资主体和内容制作方面,2017年,在政策管控和平台自费的共同作用下,网络电影的市场也已经进入了更为激烈的专业化升级和洗牌期,投资规模有27亿,同比增长了74%,其中投资100万元以上的占到了51%。[5]

    网络电影最早的存在形态是微電影,后来关注度不断提高,“非专业制作”不断增加,就慢慢形成了网络电影。其一般具有以视频网站为主要传播平台,由个人或影视团队制作,篇幅小、成本低,制作、拍摄周期相对短,贴近大众文化的特点。网络电影的发展,在中国和美国都具有相似的特点,接下来通过六个角度,对中美网络电影的异同进行比较分析,在全球化的模式下,寻找成功的经验、模式,为中国网络电影下一步的发展提供启示。

    一、流程的不同

    中美网络电影在故事题材和内容上有相似之处,以喜剧为例,都擅长恶搞知名的人物与公司,同时还有其他著名元素的乱入。但是,中美的网络电影制作也存在差异。首先,在标准格式剧本上,好莱坞标准格式剧本每页平均在影片中的播放时长为1分钟,通过标准格式剧本可以推算出成片时间和预算总额。但我国的剧本远远达不到这个高度标准的要求。其次,在确定拍摄计划的计量单位上,美国的要求非常严谨,已经定下的拍摄计划,基本不能更改。如果申请了拍摄某个工作范围,在拍摄时只能拍摄这个范围,现场决不能进行更改。而就中国而言,在拍摄上缺少严格的计划,人的主观性较大,并不适合网络电影的标准拍摄计划。在演员的工作上,美国的公会成员每日工作不能超过10小时[6],具有严格的周末休假制度;而我国的网络电影行业加班已成为常态。美国网络电影一般以小成本为主;中国的网络电影则具有大规格、内涵深的特点,经常邀请国内外的知名艺人,令观众具有高期望。

    二、电影类型的不同

    梦想、爱情、搞笑、奇幻等都是国内网络电影热门的类型,网络电影从主题上选择更为轻松而贴近生活的类型,也是因为新一代年轻的受众质疑权威,用娱乐的心态去看待主流形式的宣传。当代人的生存状况、情感与道德等现实社会问题也是逐渐在网络电影里呈现出来。被称为草根文化的中国网络电影,曾被批评粗制滥造、内容低俗、制作成本低。这样的评价是片面且偏激的,但确实反映了目前网络电影水平参差不齐、成本不足等问题。而在美国,类型显然是更多元化的。战争、西部、惊悚、犯罪、科幻等类型都是与传统电影产业一致的,一个突出的不同点是,美国网络自制的纪录片数量几乎是剧情类网络电影的一半。美国的网络电影质量是可以媲美院线电影的。在国内,也有一些电影制作团队投入到网络电影的制作中。优酷连续几年推出“优酷出品大师微电影”项目,邀请名导拍摄网络微电影。在美国,科恩兄弟、大卫·芬奇、马丁·斯科塞斯都在网飞公司拍摄过网络电影。近期《爱乐之城》的导演达米恩·查泽雷也将在网飞拍摄作品。当其他科幻电影、灾难电影均想表现社会压力与社会责任时,歌舞片却使用音乐和舞蹈,构建出一个类似于乌托邦的理想场所,填补人们精神上的空虚,以求得社会的安全稳定。

    三、融资方式的不同

    以往中国的影视项目很难从银行取得贷款。因为大多影视单位都是只有人、技术、剧本,没有实际可抵押资产的公司。那些有实质性资产的影视公司,向银行申请项目贷款时,也要由公司或法人的固定资产进行足额抵押才能获得银行贷款。而随着国内网络电影的发展,中国影视产业获得银行贷款的能力显著提升,银行业大多成立了文化产业融资的专项部门,有固定资产足额或部分抵押式贷款、凭借销售合同的结构性融资、与大公司有长期业务往来的供应链融资、由担保公司提供足额或部分担保的融资等多种融资方式,可以说中国的网络电影融资渠道越来越丰富。[7]而美国的网络电影融资,则通过预售和完片保险实现。在美国,只要公司拥有可以生成抵押合同的资产就可以向银行申请贷款,并不一定需要公司有相应的财务状况作担保。也就是说只要网络电影的发行权可出售或者被利用,公司就能够用偿付银行贷款的抵押品进行贷款。这些都确保了美国网络电影可以较为容易地获得银行贷款,这种发行权的卖方和买方之间的交易关系,是美国融资模式的核心所在。对于完片担保来说,主要起到两个作用:一是保证影视剧项目完成的时间、预算要求;二是保证影片的最终结果会满足消费者的要求。这也就降低了网络电影收入不好的可能性,也相应降低了银行对于贷款的风险性。在融资方式上最值得关注的便是众筹融资方式,这也是为数不多的中美网络电影具有的相似之处。大众筹资共同完成某一项目,是一种起源于美国的融资手段,为网络电影的发展开辟了新道路。这是一种新型商业模式,出现的基础是“粉丝经济”和“互联网思维”。就项目要素,众筹项目的设计和包装将直接影响项目的吸引力和融资规模,维持互动和信息披露,设定合理的目标金额和金额梯度,以及合理的进度和计划,都是电影众筹成功的关键。就发起人要素讲,网络电影的制作人一般为影视公司和独立制作团队,这种专业性可以吸纳到更多的资金。就平台要素来说,我国网络电影众筹项目主要发布在众筹网、淘梦网、追梦网三家平台,美国的网络电影众筹项目主要集中发布在 Kickstarter、Indiegogo、Seed & Spark 这三个平台上,这也表明了中美网络电影在众筹上都有着良好的发展。[8]

    四、受众群体的不同

    从国内来看,网络电影受众群体年龄集中在20~30岁,多为大学生和白领。近年的趋势是受众年轻化,17~19岁的青少年成为视频网站新生的受众群体。虽然这群受众充满活力且人数庞大,但精确的受众分析还是很模糊的,这与创意、内容、风格、类型、定位和节目品牌的塑造等原因有关。与美国相比,国内的视频网站在此方面是还需深入探索,受众人群和节目的定位类型是紧密结合的。从上文的类型对比分析,美国各类型的节目都有清晰的定位和相应的受众群体。中国的网络电影不仅让民众个体自由表达,还是当代民众情感的释放。它们反映了当代中国年轻人的一些价值观和精神,网络电影作为现代化的表现形式也为艺术表达开拓了新的道路。这与美国文化透过电影产业输出到世界的道理是相通的。国内网络影视产业还尤其注重与受众的交互性,弹幕功能是其中一个体现。观众能在观看影片时,通过弹幕把感受即时与其他观众分享,并且形成一个虚拟社区和交流空间。还有一种体现就是粉丝经济。“粉丝群体”是有纪律性的组织并具有独特的传播方式,组成人员年龄各异,比起传统的“追星族”,粉丝群体的力量更有影响力更强大。这种群体自然而然能产生经济效益,自制剧和综艺节目就能通过话题或产品吸引粉絲群体,也能使用户转变为粉丝。

    五、文化背景的不同

    美国网络电影主要由两个文化特征,一是“美国梦”,二是个人主义。在美国网络电影中,往往体现的是主人公实现美国梦的故事,无论是不羁的青春,还是人生道路的曲折,主人公都在不断地进行努力,慢慢成长,实现了华丽的蜕变,这是美国所宣扬的文化氛围与价值取向,是现实社会生活与政治生活的影射。与中国传统的文化相反,在美国文化中更强调个人的作用。中国功夫作为中国文化的一部分,体现着中国文化中和与统一的思想。但美国电影更多是对美国价值观的宣传,因此,赋予主角中国功夫的特质,融入美国个人英雄主义的人格,就是美国电影中主角的特点。而随着时代的发展,合作意识也逐渐成为了美国所要宣扬的一种理念。合作虽然与个人相互矛盾,但从辩证法的角度来看,二者则是相辅相成的。自我意识的局限体现了合作的重要意义,合作意识只有兼顾个人与团体,才能使二者都有良性的发展。另一个价值观是竞争与多元。无论从演员的选取、镜头的表现形式还是叙事的创新上,表面上都体现着多元文化元素,实际上是多种文化的融合形成的统一体,这也是美国合众为一的政治文化内涵。

    六、审查机制的不同

    首先,中国实行的是先审后播;美国则是先播后审,利用市场的力量监督。国家广电总局自颁发了“限娱令”(《网络视听节目内容审核通则》)以来,视频网站也面临更严格的内容审核。在美国,行业则是实行分级制度。其次,参与审查或分级的人员组成不同。美国的电影分级委员会是由美国电影协会和美国影业协会聘请的业界人士和普通观众甚至还包括孩子组成的。中国的电影审查成员则由电影、历史、文学、外交、国家安全、军事等等各领域的相关负责人或专家组成。[9]

    结语

    中国电影走出国门,在世界舞台上大放异彩的均是富有中国特色的影片。在电影制作上,我们不能一昧模仿美国好莱坞大片的模式,应当打造中国人喜爱的具有民族特色的本土化电影,好莱坞电影之所以在中国市场受到欢迎,与中国电影竞争力不强有很大关系。中国电影应具有自己的特色,只有这样,才能逐渐吸引中国市场,引导国人的价值取向;在电影中宣传中国社会所要构建的社会理念,我们的电影才能走出国门。文化没有国界,中国的文化在世界的传播不够广泛,很多国家对中国仍存在误解。只有民族的才是世界的,中华民族的文明瑰宝,与电影的传播方式相结合,才能向世界范围内广为传播,中国的国家形象才会与中国国情相匹配。

    电影是对现实与生活的概括和总结,是一种可视化的文化宣传手段。随着电影行业的发展,网络电影的地位逐渐提高,其中不单纯是网络电影本身的特点,更多的是融入不同国家在其成长、完善上的差异。通过不同角度,分析中美网络电影的异同,可以更好地了解自身的发展水平,更是在全球化视野下,借鉴经验、寻找成功模式的意义。

    参考文献:

    [1][2][5][6]蒋肖斌.网剧已经翻身了,网络大电影还会远吗[N].中国青年报,2018-05-29.

    [3]雪茄.2018网络大电影排行榜TOP15[ J ].互联网周刊:新观察,2018(07):16.

    [4]陈明悦.中国视频网站竞争现状与竞争策略分析[ J ].新闻研究导刊:文产研究,2015(03):70-71.

    [7][8]彭安妮.祁勇.中美电影网络众筹融资模式比较研究[ J ].中国电影市场:中外影业比较,2007(4):20-23,30.

    [9]刘毅.电影审查或电影分级?——中美比较法视野的研究[ J ].政法论坛,2018(05):131-138.