电影《飞驰人生》的音乐叙事探微

    娜荷芽

    

    电影《飞驰人生》是由作家韩寒执导,沈腾、尹正、黄景瑜等主演的青春喜剧电影。影片以男主角张驰的“赛场复出之路”叙述故事情节,通过选择、应用音乐曲目来烘托、渲染影片的“追梦”“奉献”等故事主题。[1]《飞驰人生》用音乐曲目来表达影片主旨、补充叙事情节,用旋律渲染情感,通过音乐调动观众深层次的情感力量,生动展示了影片的主题内涵。

    一、叙事功能:音乐融入画面,推动情节发展

    电影音乐对推动影片故事情节发展、塑造人物形象、渲染主题气氛起着重要作用,借助音乐旋律和曲目风格,观众能够对影片的情感内涵、艺术风格形成生动、客观的认知。《飞驰人生》是导演韩寒类型化转型的有效尝试,本片沿袭强调故事真实性的“韩式风格”,在影片故事情节发展、情感表述过程中,将音乐与创作主题、叙事功能、影视画面相叠加,实现了影片审美价值和叙事功能的融合。

    (一)音画同步,搭建叙事场景

    合理选择电影音乐,将音乐旋律与电影故事画面有效融合,既能生动、客观地表达影片的主题思想,也能使观众以更深刻、全面的视角来理解、感悟影片的思想内涵。从影片《飞驰人生》的叙事内容看,其所选择的音乐曲目对影片故事情节发展起到了推动、延伸的作用,尤其是实时出现的音乐曲目,使主人公张驰的人物形象更丰富、鲜活。导演以音乐辅助叙事的表达方式回顾、叙述了张驰决定重返赛场、赢回尊严的一系列故事情节,从《我是真的爱你》表达张驰内心对搭档孙宇强的愧疚、思念,到使用《平凡之路》描述张驰“重考驾照”的坎坷,再到为了拉赞助演唱的《大哥你好吗》等故事情节,音乐无疑是串起本片叙事主线的重要媒介。因此,音画同步的创作手法,快速拉近了观众对影片内涵的理解与认识,形成了丰富、立体的叙事场景。

    (二)视听同频,传递叙事内涵

    音乐在电影制作中,具有营造叙事场景、塑造人物形象和推动叙事情节等一系列重要作用。影片中选用的《我是真的爱你》《光辉岁月》等曲目,构建了独特的电影叙事语境,渲染了影片主题,唤醒了大众的情感认知。[2]当张驰在游乐场“奔向”分别5年的搭档领航员孙宇强时,影片恰好响起了观众熟悉的旋律《我是真的爱你》,通过音乐与电影画面相融合,以电影艺术的创作手法,使观众在视听画面的感染下,更加深入地理解影片主人公张驰的人物性格。

    (三)声情并茂,彰显叙事情感

    在電影创作过程中,创制者通过将音乐曲目与影片画面的巧妙融合,对多种元素进行艺术化呈现,使影片产生巨大的“化学反应”,从而为观众营造沉浸感强、超现实的观影体验。影片《飞驰人生》以“声情并茂”的方式选择音乐曲目,丰富了观众的审美理解,使其在张驰的“飞驰”故事中,找到有关人生问题的情感共鸣与主题思考,从而实现自我精神的有效认知与全面超越。《飞驰人生》通过融合友情、梦想、亲情等诸多元素,有力拓宽了同类型影片的表现空间。在创作艺术手法上,该片又将现实主义与喜剧风格深度融合,在营造沉浸式体验感的同时,强化了影片的叙事情感。

    (四)音画一致,推动叙事发展

    别出心裁的音乐应用,既为影片故事情节叙述营造了独特的情感氛围,也在表达核心主旨的基础上,横向拓宽了叙事空间,并辅助讲述多元情节内容。《飞驰人生》通过使用音画一致的创作手法将叙事情节融入影片内涵,将直观的视听感受融入故事情节,改变了同类型电影相对固化的叙述逻辑。[3]音乐与画面的巧妙配合,成为凸显影片幽默特色的重要创作手法。在叙述张驰为顺利参加比赛“拉赞助”时,面对大哥的“唱歌”要求,张驰以一首《大哥你好吗》获得认可,成功获得赞助。韩寒用干脆且富有幽默感的镜头语言,层层推进主人公张驰为了走向最终的赛场而忍受屈辱、克服困难所做出的“无奈之举”“飞驰之举”,推进影片叙事高潮。

    二、主旨表达:音乐渗入情感,彰显影片主旨

    优秀的电影艺术作品是对现实生活的艺术化呈现,是以小见大、由表及里、由浅入深的生动表达。作为懂音乐的电影导演,韩寒将个人对音乐艺术的理解融入电影《飞驰人生》的创作过程,通过发挥电影音乐的叙事功能,利用音乐来表达电影创作的主旨情感,切实增强了影片的感染力。

    (一)由表及里,以“真情感”传递影片内涵

    观影者想要看懂影片,感受影片传达的主旨理念,需要从观影的表面层级出发,深度解读背后蕴含的精神理念。《飞驰人生》选择了韩寒作词、阿信演唱的主题曲《一半人生》,以细腻的文字、旋律,传递出浮沉人生背后的无奈、不甘和坚守,传达出“为梦想不顾一切的执着与热爱”的创作理念,将影片“一半人生、一半飞驰”的创作内涵娓娓道来,深层次表达了“Heroes never die!”的创作主旨。此外,影片在描绘张驰与林臻东的“天台会面”场景时,选择了张飞的儿童想象视角,以分割镜头的呈现方式,用圣斗士星矢在星空中对抗的画面,预示两人竞技的必然性。[4]此刻,耳熟能详的《好想大声说喜欢你》的旋律随之响起,原本对手间冲突的紧张性,变为一种相对欢快、温馨的场景,观众在这种荒诞的影像画面中产生一种充满趣味的观影感受。与此同时,这一场景也表达出赛车手对赛车竞技的真正热爱,使观众在欢笑之余,加深了对影片主旨的理解。

    (二)以小见大,“小视角”描述“大题旨”

    随着影视制作技术的不断革新,经典配乐、音乐搭配等元素已成为影片创制的惯用手法。在此基础上,《飞驰人生》以更加细腻、更加细微的音乐元素“以小见大”,为影片叙述故事情节、描绘人物形象作了良好铺垫。区别于一般影片中对追逐梦想人物的“英雄式”抒写风格,该片以更接地气、更微观的“小人物”视角来反映“飞驰”人生前后的故事情节,用小视角描述“大格局”。影片选择《一半人生》作为主题曲,其他音乐基本围绕主题曲的内涵来遴选、搭配,《平凡之路》《奉献》等曲目更是渲染了主人公对梦想的热爱和奉献,深化了影片的主旨表达。[5]《奉献》作为影片结尾的背景音乐,呈现了主人公热爱赛车,将生命献给比赛的逐梦之旅,也描绘了善良的张驰收养与自己毫无血缘关系的孩子,为了哺育儿子选择非法赛车,最终失去了一系列荣誉的“奉献之举”。这些故事情节背后折射的是人性的良善,歌颂了平凡人追求梦想、无私奉献的精神。