国产电影:依靠本土文化,讲述中国故事

     张琛 高扬

    【内容提要】随着中国电影产业的崛起和中国电影市场的发展壮大,我国正由电影大国向电影强国转变。如何在国际上讲好中国故事,树立良好的国家形象,提升文化自信与文化影响力是我们亟需思考的问题。电影产业是内容产业,掌握属于自己的优质Ip,珍视传统文化与民族文化,获取具有特色的中国故事,当是如今电影创作实务的根本要义。

    【关键词】国产电影 中国故事 本土文化 IP

    近年来我国电影产业发展势头迅猛,无论是在电影创作、电影发行、市场开拓、国际传播等方面都取得了不俗成绩。自2002年我国电影走上全面产业化改革的道路起,讲好中国故事,建立社会主义现代化的文化强国,提升文化领导力便是我们不懈追求的目标。而今,我国电影已明显呈现出强大的竞争优势:电影票房规模持续增长,2019年全国票房642.66亿元,较2018年同期增长5.4%,其中,国产片份额达64.07%。中国的电影产业发展势头良好,电影创作和电影市场皆释放出巨大的活力。新增银幕9708块,银幕总数达69787块,远超全球平均水平,成为最具潜力的电影产业国;②国产影片质量不断提升,具有中国特色的电影作品受观众追捧;互联网带动电影产业发展,中小城市院线数量与日俱增……电影作为娱乐大众、传播文化的重要媒介,是传递文化功能、艺术功能、向心凝聚功能的有利载体。而讲好中国故事的首要切入点,便是将大众喜闻乐见的电影产业与国家文化软实力的战略需求相融合,在内容、生产、传播等各个环节严格把关,提升中国电影文化的核心竞争力。

    一、当前中国电影产业存在的问题

    尽管中国电影近年呈现出一片大好的发展态势,市场活力不容小觑,但就国际竞争力而言我国仍处于弱势地位。

    首先,影片质量参差不齐,即便电影数量一直以增幅形势保持稳定,但中国电影仍然难以在国际市场中脱颖而出,缺少占据全球范围内主流电影的文化高地,未能体现出引领世界电影潮流的领导力和影响力。

    纵观全球电影市场,无论是“热门”还是“佳片”的电影类别,上榜的华语电影都屈指可数。仅被国内外认可的少数几部有口皆碑的华语电影,仍是上世纪第五代导演张艺谋、陈凯歌等执导的《大红灯笼高高挂》《菊豆》《霸王别姬》等经典影片,北美票房过100万的影片大多也是由李连杰、成龙、刘德华等老牌明星主演并基本可追溯到10年以前的动作类或剧情类电影。而至今为止北美票房过亿的中国电影仍然只有一部李安导演执导的《卧虎藏龙》。尽管近十年我国拍摄出了一些在国内叫好又卖座的华语佳片,但将其放入全球的电影市场仍无法产生强大的影响力,中国故事“走出去”依然道阻且长。

    其次,影片承载的内容与我国对外宣传的国家形象存在出入。电影行业的急功近利和商业化模式促使其极易陷入为博得关注而不顾内容的怪圈,背离我国对优秀电影文化和精神文明的追求。即便是一些票房反响不错的华语电影也明显表现出迎合市场的趋势走向,例如《上海堡垒》以“流量明星”博关注、《小小的愿望》立意不清、《一吻定情》重现台式言情、《大约在冬季》主打初恋情节等。影视行业风靡的过度娱乐化的弊病,使中国故事中诸如奉献主义、吃苦耐劳等平凡人物的光辉品格湮灭于浮躁的市场潮流之下。

    最后,如何讲述中国故事才能寻找到与国际市场青睐标准的契合点是我们尚未探寻出的道路。中国电影在国际市场中的认可程度仍然处于较低的水平,很多电影在内地上映之初便凭借其出色的宣传和演员的号召力取得了相当优异的票房,然而在国外上映却反响平平。最能说明问题的莫过于炙手可热的电影《战狼2》,在华语票房创造了多项记录,上映十天便登顶华语票房冠军,但海外票房仅800万美元。大多数海外观众表示,尽管相比《战狼1》有制作上的突破,但仍无法脱离B级片的窠臼。因此,中国电影事业走向国际,中国故事表达方式的改进仍是重中之重。

    二、讲好中国故事应从本土文化出发

    讲好中国故事的关键,可谓银幕形象的塑造和电影内容的彰显,这不仅直接影响着受众群体的审美取向,更关联到整个社会风气的塑造。广播电影行业的健康发展,尤其是其内容背后的深层寓意,在一定程度上昭示着中国文化的软实力和自信心。

    (一)凡人品格彰显民族魅力

    《阿甘正传》《当幸福来敲门》等颇受海内外欢迎的经典电影不乏从小处着手,深刻描绘平凡人物的可爱之处。那么我们应当用什么样的价值和情怀来书写荧屏、传递文明呢?具体而言,在人物的塑造层面,应着重挖掘世俗生活中的平凡百姓坚韧生活、积极奋斗的一面。譬如,2017年上映的电影《十八洞村》于近日被评为“五个一工程”奖优秀电影作品,并被翻拍为话剧登上央视舞台,引起观众热议。女主角陈瑾在影片中的形象就是一个淳朴善良、致力于脱贫攻坚的苗族妇女。该影片用诗意现实主义的电影语言,将近年来精准扶贫的国家政策为人们生活带来的新风貌生动地展示于观众眼前,无论是十八洞村的风土人情还是传统文化与现代文明的碰撞融合,都在其塑造的各个人物形象中得以体现。如果说,电影的取材是偏远农村物质匮乏的现实写照,那么这部电影所承载的便是脱贫攻坚的文化洗涤,将生动的人物质感与深刻的时代质量融合叠加,书写小人物的大情怀、大理想,这样的中国故事是真实且有意义的。

    (二)中国特色渐成未来走向

    当我们在谈论《战狼2》的海外票房滑铁卢时,不妨将之与国际上备受好评的《卧虎藏龙》等影片做简要对比。李安之所以能讲出北美票房过亿的中国故事,其成功之处便在于有中国特色。《卧虎藏龙》尽显中国武侠的魅力,布景多选夜、竹、风等相得益彰的元素营造意境感,动作戏轻灵飘逸,与欧美大片中的激情炸裂形成鲜明对比。张艺谋导演执导的《大红灯笼高高挂》塑造的中国封建社会畸形的社会心理与近乎苛刻的宗族家长制度,配以中国特有的色彩明丽、别有韵致的庭院房屋给予海外电影另一种思索空间。无独有偶,在柏林电影节和金鸡百花电影节中,王景春、咏梅凭借电影《地久天长》双双摘得银熊奖与最佳男女主角桂冠,这部影片通过透视两个平凡的职工家庭改革开放三十年的变迁折射中国的时代变革。“知青返乡”“计划生育”“市场经济”“国企下岗”,每一个元素所引出的宏大叙事中都流淌着中国故事的文化基因和当时社会的价值导向。作为一部现实题材的文艺片,《地久天长》描绘平凡人物真实而细腻,获得赞誉无数,毕竟平凡人的平常生活,才是每個时代最真实的横切面。

    反观《战狼》系列电影将个人英雄主义打造为全片主线,以骁勇猛烈的打斗博取视觉冲击,这种内容相似、制作却不及好莱坞成熟的大片,并非海外电影市场所缺少和热衷的。但这也从侧面说明,整体上展示我国现代形象的电影不足且质量不佳,无法打破外国世界对中国的固有印象,从而导致在观影认识上出现偏差。因此,想要在国际电影市场中有一番突破,仍需立足本土特色,展现新时代中国的社会风貌和多元文化。

    (三)立足社会现实,弘扬时代精神

    依靠本土文化讲述中国故事,也体现在立足现实主旋律发展电影事业。从2018年开始,《我不是药神》《找到你》《无名之辈》等电影作品均获得了票房与口碑双丰收。2019年现实题材的电影则继续爆发,《少年的你》直面校园欺凌,《过春天》聚焦地域差异与少女成长,《老师好》《银河补习班》从不同角度探讨青少年教育,《送我上青云》讲述女性情欲表达与矛盾处境。此类现实题材影片贴近当下社会现状,更容易引起观众的共鸣,进而引起大规模的关注与讨论。

    此外,作为电影市场不可或缺的一抹亮色,主旋律影片成为中国历史的载体。以2019年为例,《我和我的祖国》一改以大人物展现大事件的常用表达方式,而以个体的真实感受展现群体的共同记忆,贴近当下主流观众审美。改编自真实事件的《中国机长》《攀登者》《烈火英雄》等主旋律商业大片,很好地平衡了真实重现与艺术创造问的关系,通过丰富的艺术手法和角色塑造,使观众感受到基于真实事件的艺术升华带来的震撼。而《古田军号》《决胜时刻》等作品再现了古田会议、新中国筹建等历史事件,尝试以创新表达传承红色基因,为重大革命和历史题材创作探索新的宝贵经验。

    (四)掌握优质IP,坚持内容为王

    IP改编电影曾是近五年电影市场备受追捧的一大热门,但从2017年以来,IP改编+流量明星配置的言情电影不再被观众买账。无可否认的是,IP改编带动了电影、电视、游戏以及其衍生产品的繁荣发展,出现退潮的原因并非是其影响力的消逝,而是观众对电影内容有了更高的追求。回归内容为王的IP改编方式,或许是传统文学与电影事业并蒂花开的新契机。一个优质的IP不仅要刻画生动细致的人物形象,还应该拥有打动观众的故事内核。从长远来看,优质IP需要具备实现跨界的可能性以及长时间内强大的粉丝支持。以此标准,能够真正成为优质IP并最终搬上荧幕的作品并不多,数量不足则会导致市场的哄抢,电影制作的成本也因此大涨。培育内容优质的IP是讲好中国故事的基石,无论市场如何偏向,人们对于好故事的渴望是从未减弱的,“内容为王”仍是文艺工作者的内核准则。

    (五)优化电影市场,建全电影体系

    中国故事的推广宣传离不开稳定的市场秩序和专业的电影投融资平台。目前我国电影的投融资体系并不完善,仍处于粗放发展状态,特别是一些中小型公司,专业水平不高,缺乏资本的运作能力。我國应将建立电影行业的律师事务所、投融资公司、会计事务所等提上日程,行业外的投资应当通过专业平台进行运作,既可以减少投资风险,又能适当规避外来因素的搅局。其次,我国政府应当完善以知识产权法、反不当竞争法、电影管理条例等法律法规为基础的法律监管体系,加强对电影行业的监督管理。针对当前存在的天价片酬、票房造假、舆论纠纷等现象采取应有和必要的措施,保障电影行业规范的市场秩序,为中国电影走上世界舞台提供有力的法律支持。

    三、结语

    讲好中国故事是提高中国电影核心竞争力的关键,这不仅需要电影从业者不懈创作,也需要扎根生活,发挥电影真正的引领作用。好的电影不应是通过哗众取宠的方式得到高票房收入,而是应当勇敢表达当下平凡人的生活,用专业能力展现时代潮流,真正连接理想与现实。脱离生活、天马行空的自我陶醉无法使中国在世界格局中找到契合点,也无法使观众产生共鸣。电影既是一种产业,也是精神生活的写照。电影从业者应居于逐利浪潮之中还是精神引领者之列,答案不言而喻。在生活故事中窥见人性力量,将中国故事传播至国际荧屏,是中国电影不断进步的方向与美好希冀。