民族舞蹈创编中的“独特性”元素探讨

    喻柯萌

    摘要:舞蹈是一种通过肢体语言表达情感的艺术形式,通过编排动作,根据特定主题将其整合在一起,促使人物、情景与题材相呼应,从而形成舞蹈作品。一个优秀的舞蹈作品,必须引起观众情感共鸣。民族舞蹈在创编过程中应体现该民族的精神面貌,风土人情等,从而保持民族舞蹈的独特性。但随着多元化的融入,民族舞蹈在创编过程中越来越缺失“独特性”元素,失去原有的舞蹈风格,导致舞蹈形式与韵味逐渐演变成“千篇一律”状态,没有鲜明特点。本文将简要探讨舞蹈创编全面体现独特性的重要意义,并提出保持民族舞蹈“独创性”元素的具体措施,以供参考。

    关键词:民族舞蹈;编创;独特性元素

    中图分类号:J722.22 文献标识码:A文章编号:1003-2177(2020)23-0036-02

    0 引言

    民族舞蹈是当代民族文化的重要组成部分,根据当地传统文化与风俗特点,编创出独特的民族舞蹈,既能体现出民族风貌,也要体现时代精神,形成独特的审美情趣。根据现阶段情况看,多元化正在影响民族舞蹈的独特性,很多时候,人们为了能够让民族舞蹈呈现出独特性,会增加多种元素,反而使得该舞蹈失去原有艺术魅力,无法让观众产生共鸣,从而失去民族舞蹈的独特性。为了改变这一现状,越来越多的人意识到这个问题,舞蹈创编领域正在融入独特性元素,从而促使民族舞蹈具有很大的吸引力,不僅突显当代民族舞蹈的魅力,还能够传承民族文化。

    1 民族舞蹈创编中融入独特性元素的重要性

    1.1有利于人们接纳并认可民族舞蹈艺术

    民族舞蹈来源于人们的日常生产生活中,但在现代民族舞蹈发展中,人们不再仅仅局限于保留民族特性,同时还增加了时代气息。因此,在民族舞蹈创编中增加独特性元素,就是当前民族舞蹈创编相关人员需要着重考虑的问题,明确当地民族的舞蹈风格,收集当地风土民俗与生活习惯,综合该民族的独特元素,才能使观众发自内心的赞叹,得到更多群众的认可。

    1.2有利于确保民族文化的传承

    现代民族舞蹈,不仅仅要注重保留民族独有的风格,还应融入时代元素,才能让民族舞蹈在当代发展下去,从而得到更好的传承。因此,在民族舞蹈创编过程中,应以民族舞蹈的独特性为根本,融入深层次的民族内涵,促使民族舞蹈具备较强的吸引力,吸引年轻一代人的注意力。如果民族舞蹈缺失独特性,那么就缺少了舞蹈的灵魂,观众并不会对其产生浓厚的兴趣,受众群体会越来越少,影响民族舞蹈的发展。加入独特性元素,并渗透于整个舞蹈创编中,促使舞蹈展现艺术特色,有利于舞蹈彰显独特的民族独特性,从而确保民族文化的传承。

    2 影响民族舞蹈的因素

    2.1民族文化

    民族舞蹈在发展传承过程中,需要相关人员深入掌握该民族的舞蹈风格、生活习惯以及劳作方式,甚至是该民族的宗教信仰,图腾崇拜等。从而在民族舞蹈创编中,从不同的角度分析当地民族的历史变化以及文化发展,才能寻找出优秀的题材,然后运用独特的舞蹈动作表现出来。但是在统一民族中,也会因不同的地理环境,文化背景而出现差异,虽然属于同一物种,但是表现形式可能不同[1]。

    2.2力度因素

    肌肉的用力程度也是展现民族舞蹈特色的关键因素之一,不同民族舞蹈表达的情感态度不同,因此,在力度控制中也有不同要求,只有控制好力度才能更好地展现民族舞蹈的独特性,展现出该民族舞蹈的韵律美与协调美,通过舞蹈使该民族的文化特色深入人心。

    2.3流畅因素

    在民族舞蹈创编过程中,会将多个舞蹈动作组合在一起,并进行转换与连接,构成一套完整的舞蹈动作。所以流畅性就成为影响因素之一。在民族舞蹈创编中,根据不同的作品要求,舞蹈者以不同的姿态发挥出来,从而展现出舞蹈情节的起伏,所以,舞蹈的流畅性至关重要。把握好舞蹈动作的流畅性,才能把握好民族舞蹈的主次关系。

    2.4时间因素

    在民族舞蹈各个动作中,也需要考虑时间因素,每个动作的停留,需要一定的时间长短进行转换,才能根据舞蹈动作的快慢表达出舞蹈本身的情节,促使舞蹈具有连续性。快动作通常情况下,表现出该民族文化的洒脱之情,而慢动作则可能表现出该民族文化中优雅含蓄一面。

    2.5节奏因素

    不同民族舞蹈在音乐选择上是不尽相同的,因此,表演者首先要保障舞蹈动作的顺序与规矩,才能让民族舞蹈更加合理。在创编民族舞蹈动作时,节奏是必须要注意的部分,应将节奏的轻重缓急融合在舞蹈动作中,从而更好地掌握该民族的舞蹈风格。体现出该民族舞蹈的独特性[2]。

    3 保持民舞舞蹈“独特性”元素得到具体措施

    3.1融入民族独特情感

    当代民族舞蹈要想得到有效发展与传承,就必须融入民族情感,从而促使民族舞蹈具备灵魂,促进民族舞蹈长久发展。如果民族舞蹈没有情感作支撑,那么民族舞蹈将会呈现出形式化,无法深入理解民族内涵,影响民族舞蹈的发展。因此,在民族舞蹈创编过程中,应该将其厚重的民族情感融入到当代民族舞蹈中,从而增加民族舞蹈的渲染力,引发观众的情感共鸣[3]。

    3.2凝练民族动作语汇

    在民族舞蹈编创中,融入独特的元素,首先要有新的编创思路,不断凝练、强化动作语汇,从而凸显出该民族舞蹈的审美特征。如在《一个人的弹布尔》舞蹈作品中,需要提炼维吾尔族舞蹈中的手腕动作,例如翻、绕、挑、揉等变化多端的动作,通过维吾尔族风格的舞蹈元素,显示出民族舞蹈作品的独特之处。所以,表演者必须领会并掌握舞蹈动作中的“魂”,通过不同的神情,才能打动观众。在创编过程中,应不断磨合,相互交流,并且要留给舞者一定的发挥空间,有利于舞者更好的诠释人物,从而表达人物情感,展现完整的舞蹈作品。

    3.3全面突显时代性

    由上述可知,现代民族舞蹈,不仅需要具有独特性,还需要体现时代气息,所以在民族舞蹈创编过程中,还需促使其具备厚重的时代风貌,不仅让观众感受到民族舞蹈的民族特性,还真切地感受到舞蹈的新颖,在传统中进行创新,有利于民族舞蹈具有时代特征。因此,相关人员在民族舞蹈创编过程中,应深入民间,了解当地居民而定生活方式,民风民俗等方面有哪些改变,不仅让民族舞蹈体现时代性,还给民族舞蹈创编人员开拓新思路。尤其是在信息化时代,创编人员可以利用信息化手段,恰当地处理一些舞蹈细节,从而体现出民族舞蹈的时代性。

    3.4关注深层次的精神境界

    我国民族文化源远流长,民族舞蹈更是蕴含了悠久的民俗文化特征,一个优秀的舞蹈作品,不仅给觀众一种视觉美的享受,还能够净化人们的心灵。所以,在民族舞蹈创编过程中,要想突显民族舞蹈的独特性,需要用情感共鸣方式调动观众情绪,通过相应的舞蹈动作表现出一定的情感意境,这就要求民族舞蹈创编人员应关注深层次的精神境界,从而展现出优美的舞蹈,呈现出良好的舞蹈艺术效果。不仅如此,在民族舞蹈创编过程中,还应通过舞蹈动作来增加舞蹈的独特性,从而增强人们的心灵共鸣,所以,应加强舞蹈动作练习,合理使用舞蹈力度,增加舞蹈的流畅性,体现舞蹈的节奏感。从而创编出一个优秀的舞蹈作品[4]。

    3.5民族舞蹈独特性塑造人物

    在民族舞蹈创编中,要想塑造生动形象的人物,就要深入挖掘人物特色。以《一个人的弹布尔》舞蹈作品为例,该作品中塑造的人物是维吾尔族民族人物阿曼尼莎汗,能歌善舞、天资聪颖、才华出众,是一位奇女子。该舞蹈作品通过三个舞段塑造该人物,比如在最后舞段中,阿曼尼莎汗就要死去,所以舞者在肢体语言中应表现出沉醉,年纪尚轻但要离开人世间,所以要表达出沉重且痴迷状态,要求舞者细细体会其中复杂的情感,尤其是在细微动作处理上,所以,舞者通过闭上眼睛用手轻轻抚摸弹布尔的方式,表现出凄美情景,然后疯狂的弹琴直到身体蜷缩着跪坐在地上,虽然身体没有大幅度动作,但是头却一直在晃动,并且手还在轻轻拨弄琴弦,而舞者的面部表情是陶醉的。通过肢体动作与面部表情的有效结合,从而将人物形象塑造得更加真实,引起观众的情感共鸣。将民族舞蹈的独特性元素体现得淋漓尽致[5]。

    4 结语

    综上所述,民族舞蹈创编中应融入到独特性元素,有利于促进当代民族舞蹈不断发展。所以在编创中,应着眼于保留优秀的民俗文化,从而体现当代民族舞蹈的时代特征。民族舞蹈创编中的独特元素,有利于让舞蹈作品发挥出不同的魅力,从而真正传承民族文化。所以,在民族舞蹈创编中,应考虑多种元素,如力度、时间、节奏等,并结合不同民族的审美意识,促使民族舞蹈具有独特的艺术风格。在民族舞蹈创编中,应以民族文化为基础,融入独特性元素,整合多种舞蹈动作,不断创新,在舞蹈作品中,融入民族情感,并且融入更多的时代气息,引起观众的情感共鸣,从而保持民族舞蹈的独特性,促进民族舞蹈健康发展。

    参考文献

    [1]毛丽芳.当代民族舞蹈创编中的“独特性”元素研究[J].大众标准化,2018(16):134.

    [2]熊思纯.试论当代民族舞蹈创编中的“独特性”元素[J].北京舞蹈学院学报,2017(21):169.

    [3]伍建红.当代民族舞蹈创编中的“独特性”元素分析[J].戏剧之家,2017(15):167.

    [4]吕怡.当代傣族舞蹈剧作中民俗文化元素的研究[J].天津体育学院,2018(17):104.

    [5]任萌.论舞蹈编创中民族民间舞蹈元素的运用[J].黄河之声,2018(19):139.

    (责编:王锦)